CIUDAD DE MÉXICO..- Tras la muerte del artista juchiteco Francisco Toledo el 5 de septiembre de 2019, referente contemporáneo del arte oaxaqueño, surgió una interrogante: ¿Quién está llamado a ser su relevo?

"Una gran pregunta que muchos no se alcanzan a responder", expresa Alonso Aguilar Orihuela (Oaxaca, 1979).

Pero más allá del perfil creativo, Toledo destacaba por su vena social, defensor de causas y fundador de múltiples espacios culturales, entre ellos, además del IAGO, el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo y CaSa, Centro de las Artes de San Agustín.

Creada con el propósito de promocionar y fortalecer las expresiones pictóricas del país por el artista Rufino Tamayo, la Bienal de Pintura hoy en día representa el certamen más importante que contribuye con la exploración de los artistas en innovar y ofrecer diversas aproximaciones a esta disciplina, manteniendo espacios para la exposición y reflexión de las obras creadas en este soporte. La convocatoria 2020 tiene una nueva fecha de cierre, el próximo 9 de agosto del año en curso. 

La historia de Julio Alberto Velásquez Martínez, joven creador oaxaqueño, comienza a sus 4 años de edad, cuando el dibujo, por influencia de su madre, le comenzó a gustar. Animado por su progenitora, comenzó sus primeros bocetos y al cabo de 12 años ha logrado perfeccionar un estilo de dibujo realista que denomina como su pasión. 

Como todos sabemos, la pintura es una de las manifestaciones artísticas, de carácter visual muy antigua, desde las pinturas rupestres diseminadas por todo el mundo, que conjuga elementos de la representación plástica que juega con los colores, las texturas, la armonía, el equilibrio, la perspectiva, la luz y el movimiento y así es como logra manifestar los valores estéticos del pintor evocando emociones, conceptos, ideas e innumerables interpretaciones sociales, psicológicas, culturales y religiosas.

Platicar con la talentosa artista plástica Merced Ramírez, es caminar por un sendero de mariposas, flores, hadas, niñas, alegorías e imágenes llenas de magia, que la autora nos regala en cada una de sus obras; cada imagen nos permite adentrarnos a la fuente de nuestros sentimientos e incluso de nuestros pensamientos, para llegar al hechizo de la inocencia sin el propósito de dar una explicación, sino solamente dejarnos guiar para sentir las verdaderas raíces, y ser capaces de vivir una relación de dulzura con nuestra alma.

Rufino del Carmen Arellanes Tamayo  Es considerado como uno de los pintores mexicanos de mayor importancia del siglo XX.

Nació el 26 de agosto de 1899 en Oaxaca, Tamayo pintó más de mil 300 óleos, entre los que se encuentran los 20 retratos de su esposa Olga, con quien estuvo casado durante 57 años; realizó 465 obras gráficas, como litografías y mixografías, 350 dibujos, 20 murales, así como un vitral.

Adentrarnos en la obra de este gran artista visual, es llegar a un lugar estéticamente placentero, filosóficamente significativo y personalmente expresivo, con un poder especial para evocar y transmitir un espíritu particular a quienes entran en contacto con esta obra simbólica y primordial que juega con las figuras geométricas y los símbolos, como el centro de la visión del mundo y de la vida cotidiana.

Los lienzos de Alfredo Bazán Hernández (Oaxaca, 1958) cuentan memorias y nostalgias. Son esencia de sus vericuetos, esos pasos en caminos mixtecos que se hacen presentes en sus obras, resultado de una danza entre los recuerdos y los colores. El artista de formación autodidacta ve hoy, a seis décadas de andanzas, que la mejor escuela es la vida y con esa misma entrega con la que ha vivido y se ha dado a la pintura, se manifiesta agradecido y orgulloso de ser padre.

El arte surge cuando conmueve nuestro corazón y estimula nuestra imaginación; ese es el misterio que encierra cada lienzo, cada pincelada, lo que hace realmente al artista; es lo interesante conocer de dónde se nutren los artistas plásticos, para llegar a valorar sus obras; cuando conocemos su niñez, sus vivencias, sus coincidencias, nos abre un panorama existencial, para entender por qué la expresión en cada color, en cada obra y en cada sentimiento que plasman; esa es la verdadera esencia del pintor y la conexión con su obra.

CIUDAD DE MÉXICO.- José María Velasco y Gómez-Obregón es uno de los grandes pintores mexicanos, que plasmó la belleza del paisaje mexicano a principios del siglo 19.

La obra de Velasco está catalogada como Monumento Artístico de la Nación y era considerado como "el creador de un mundo plástico nuevo, el pintor por excelencia", por su alumno Diego Rivera.